Literatur
Fotografie allgemein und Lehrgänge
Andreas Feininger
Grosse Fotolehre
Heyne Verlag, ISBN 3-453-17975-7
Eine Art Standardwerk - sehr zu empfehlen um ein Gefühl zu kriegen, um was es bei Fotografie überhaupt geht.
Andreas Feininger
Richtig sehen - besser fotografieren
Heyne Verlag, ISBN 3-453-41298-2
Ein früheres Bändchen von Feiniger. Untechnisch, Feiniger spricht zum Fotografen über fotogenes und unfotogenes.
Andreas Feininger
Die hohe Schule der Fotografie
Heyne Verlag, ISBN 3-453-41219-2
Wer die Grosse Fotolehre hat braucht diese Buch vermutlich nicht.
Diverse Ausgaben Nikon-News
Nikon AG Küsnacht/Schweiz
Ehemalige Kundenzeitschrift von Nikon. Jedes Heft hatte ein Thema. Die Themen reichen von A wie... was fängt mit A an?... bis Z wie Theaterfotografie. Insgesamt gibt es viel zu lernen und zum nachschlagen, im Nachhinein lässt sich auch der Zeitgeist wunderbar betrachten. In Gesamtheit eine grosse Wissensquelle. Mein Lieblingsheft: Nr.4/1981, Familienfotografie.
Martin Schuster
Wodurch Bilder wirken
Dumont Literatur und Kunst-Verlag, ISBN 3-8321-7236-X
Ein Buch, dass ich ihnen empfehle, wenn sie das Gefühl haben, Fotografie sei ein Teil von etwas grösserem. Das Buch stellt in erster Linie Fragen. Die Beantwortung muss oftmals Lücken lassen, Lücken auf hohem Niveau. Ich finde, alleine die Ansätze der Fragen sind es wert, dieses Buch zu lesen.
John Hedgecoe
Neue Fotoschule
Augustus Verlag, ISBN 3-8043-5127-1
Literatur zum Thema Bildgestaltung
Ernst A. Weber
Sehen - Gestalten - Fotografieren
Birkhäuserverlag, ISBN 3-7643-2469-4
Wahrnehmungspsychologie, Gestalttheorie, Informationstheorie, Emotionsthese. Ein guter Ansatz um Fotografie zu erklären. Der Stoff wird kompakt und verständlich vermittelt, allerdings auch etwas oberflächlich. Eine Empfehlung um einen anderen Blick auf die Fotografie zu erhaschen.
Karen Ostertag
Die Fotokomposition
Laterna magica, ISBN 3-87467-206-9
Nicht schlecht das Buch, die Erklärungen sind gelegentlich etwas "weich". Das Buch dürfte einen systematischeren Aufbau haben.
Franco Fontana
Meisterfotos gestalten
Laterna magica, ISBN 3-87467-206-9
Die Bilder von Franco Fontana dürfen durchaus als Meisterfotos gelten. Der Fotograf kommentiert seine Bilder, erklärt seine Sichtweise. Ob sie danach solche Bilder selbst machen können ist eine andere Frage, aber anregend ist das Buch auf jeden Fall, falls man ein Flair für geometrische Bilder hat.
Art Wolfe und Martha Hill
Natur Fotografie
Christian Verlag, ISBN 3-88472-277-8
Bilder und die Gedanken dazu aus der Sicht des Fotografen (Art Wolfe) und der Bildredakteurin (Martha
Hill). Einige Kapitel als Beispiele: Das Herausarbeiten des Motivs - Die Kraft der Farbe - Die
Bedeutung des Lichts.
Empfehlenswert.
Joe McNally
Der entscheidene Moment
Ein Weltklasse-Fotograf packt aus
Addison-Wesley Verlag, ISBN: 978-3-8273-2693-8
McNally richtet sich in diesem Buch an Amateure. Die Hauptleistung des Buches besteht wohl darin, einigen Lesern klar zu machen, weshalb McNally ein Profi ist und er nur ein Amateur.
Harald Mante
Motive kreativ nutzen
Verlag Fotografie, ISBN 3-7231-0054-6
Harald Mante
Das Foto
Verlag Fotografie, ISBN 3-933131-56-1
Mante ist gut - er bringt dem angehenden Fotografen eine neue Art über und in Bildern zu denken bei. Aber es gibt viele Bücher von ihm und sie haben alle zwangsläufig wenn nicht den gleichen so zumindest den ähnlichen Inhalt. Welches also? Ich würde mich für dieses entscheiden, wenn es denn nur eines sein sollte.
Harald Mante / Josef H. Neumann
Objektive kreativ nutzen
Verlag Fotografie, ISBN 3-7231-6400-5
Meiner Meinung nach nicht gerade "das Buch" von Mante. Er hat viel zu sagen, es ist jedoch keine gute Idee, die Brennweite als fortschreitenden roten Faden zu nehmen, um seine Message daran auszurichten.
Kandinsky
Punkt und Linie zu Fläche
Benteli Verlag Bern, ohne ISBN-Nummer
Tja, ich mag Kandinsky, aber ob ich mich mit ihm hätte unterhalten können bezweifle ich nach dem erfolglosen Versuch, dieses Buch zu lesen. Es ist ein Klassiker - zum Glück wurde der Inhalt von Mante geniessbar gemacht.
Grundlagen der Fotopraxis
Christian Verlag, ISBN 3-88472-462-2
Ein Thema pro Doppelseite, jeweils nicht wirklich tiefschürfend erklärt. In der Verschiedenheit der Themen jedoch ein ganz erstaunliches Buch, welches in seiner Gesamtheit deutlich weiter geht als andere Bücher. Der günstige Preis täuscht über den Inhalt.
Rudolf Arnheim
Die Macht der Mitte
Dumont Literatur und Kunst-Verlag, ISBN 3-7701-3712-4
Untertitel: Eine Kompositionslehre der bildenden Künste.
Manchmal sucht man "mehr" und findet in Fotografiebüchern nichts mehr. Dann sollte man ausweichen. Der
Einstieg ins Buch ist etwas steinig, der Autor sicher kein begnadeter Unterhalter, die Sache ist es
aber wert, auch wenn es nicht spezifisch um Fotografie geht.
Steve Parish
Photographing Australia's Landscapes
ISBN 1-875932-07-0
Ein Bilderbuch australischer Landschaften. Der Fotograf versucht, dem Leser ein paar Gedanken und
Tipps zur Fotografie mitzugeben,...das macht aber in dem Fall nichts :-).
Na ja, ist ein ganz nettes Andenken.
David Crow
Zeichen. Eine Einführung in die Semiotik für Grafikdesigner
ISBN: 3-8307-1300-2
Das Buch spannt einen Bogen von der Zeichenlehre bis hin zu Theorien zur Subkultur. Ziemlich spannend wenn man so Sachen mag.
Marlene Schnelle-Schneyder
Sehen und Photographieren
Von der Ästhetik zum Bild
X-Media Press, Springer-Verlag, ISBN: 3-540-43825-4
Stephen Shore
Das Wesen der Fotografie
Ein Elementarbuch
Phaidon Press Limited, ISBN 978-0-7148-4990-4
Klar gegliederte Gedanken philosophischer Natur zur Fotografie. Ich empfand das Buch als recht gut, aber es richtet sich klar nicht an einen Leser, dessen Fragen an die Fotografie technischer Natur sind.
Gerhard Heufler
Design Basics
Von der Idee zum Produkt
Verlag Niggeli AG, ISBN: 3-7212-0517-0
Kleines Büechli, gibt eine ersten Überblick um was es geht.
Cyrill Harnischmacher
lowbudgetshooting - Fotozubehör einfach selbst gebaut
ISBN 3-00-016166-x
Das Fotostudio auf dem heimischen Tisch ist die ideale Ausgangslage zum Sammeln von ersten Erfahrungen in Lichtführung. Dieses Buch beschreibt die einfache Herstellung und Anwendung von wichtigem Zubehör wie Aufnahmetisch, Hohlkehlen, Lichtzelten, Reflektoren und Diffusoren.
Literatur zum Thema Farbe
Eva Heller
Wie Farben wirken
Farbpsychologie, Farbsymbolik, Kreative Farbgestaltung
rororo-Sachbuch, ISBN 3-499-61429 4
Zu Recht das Standardwerk zum Thema Farbpsychologie und Farbwirkungen.
Eva Heller
Die wahre Geschichte von allen Farben. Für Kinder die gern malen.
Lappan Verlag, ISBN 3-89082-129-4
Farbmischung erzählt als Geschichte, mit den Farben in Charakterrollen.
Norbert Welsch, Claus Chr. Liebmann
Farben
Natur Technik Kunst
Spektrum Akademischer Verlag Heidelberg, Berlin
ISBN: 3-8274-1383-4
Eine recht umfassende Übersicht zum Thema Farbe.
David S. Falk, Dieter R. Brill, David G. Stork
Seeing the light
Optics in nature, photography, color, vision, and holography
John Wiley & Sons, New York, ISBN: 0-471-60385-6
Technisch, aber mit wenig bis ohne Mathematik (ist an sich ein Widerspruch). Das Buch deckt einen grossen Wissensbereich, eventuell mehr als die meisten Fotografen gewillt sind mitzugehen.
Berner Universitätsschriften, Hanspeter Bieri, Sara Margarita Zwahlen
Trinkt, o Augen, was die Wimper hält,...
Farbe und Farben in Wissenschaft und Kunst
Haupt Verlag, Bern, ISBN: 978-3-258-07201-2
Referate zum Thema Farbe mit Beiträgen aus den unterschiedlichsten Wissensbereichen.
Johannes Itten
Kunst der Farbe
Urbania Verlag, ISBN: 987-3-332-01470-9
Die Wirkung von Farbkontrasten wird anhand von Übungen einstudiert. Das Buch wendent sich ganz klar an Maler.
Johannes Pawlik
Praxis der Farbe
Bildnerische Gestaltung
DuMont Buchverlag Köln, ISBN: 3-7701-1238-5
Ein Kurs zur Bildnerischen Gestaltung mit Farbe. Das Buch richtet sich hauptsächlich an Maler.
Harald Küppers
Schnellkurs Farbenlehre
DuMont Literatur und Kunstverlag, Köln, ISBN: 3-8321-7640-3
Eine Kurzfassung der Farbenlehre von Küppers. Mehr braucht es von diesem Autoren auch nicht.
Ein Film von Peter Greenaway
Der Koch, der Dieb, seine Frau und ihr Liebhaber
Dies ist eine Geschichte um Gewalt, Lust, Liebe und Rache, aufgeführt als blutdrünstiges Drama in
einem eleganten Restaurant, wo es nicht abwegig erscheint, dass wirklich alles gegessen wird. Einige
werden die Ausschweifungen des Films nur mit Mühe schlucken und der Film wird ihnen schwer verdaulich
aufliegen - dies obwohl im Film verglichen mit anderen Filmen kaum Gewalt sichtbar wird.
Der Film ist in seiner Machart - insbesondere auch aufgrund des Farbeinsatzes - ein kaum mehr zu
überbietendes Gesamtkunstwerk, ultimative Kost für hartgesottene Ästhetiker.
Literatur zum Thema Digitale Bildbearbeitung
Hennig Wargalla
Farbkorrektur
MITP-Verlag, ISBN 3-8266-0970-0
Mögen sie Bücher, deren Titel suggeriert, sie seien für Dumme geschrieben? Ich auch nicht, zu oft steht man bei diesen Werken tatsächlich als Dummer da. In dem Fall ist das Buch Farbkorrektur von Hennig Wargalla für sie und für mich geschrieben. Er beschreibt nirgends, wie sie mit Photoshop "Grusskarten wie die Profis" erstellen, auch behandelt es keine tollen Effekte mit welchen sie ihre Freunde überraschen können. Das Thema Farbkorrektur wird aus Sicht der Druckvorstufe behandelt, d.h. es behandelt nebst den üblichen Korrekturen in Photoshop und Co. auch CMYK-Korrekturen, Farbseparation, Duplex und Sonderfarben bis hin zu highendigem Hexachromdruck. Das Buch ist leicht verständlich und weitgehend softwareneutral abgefasst. Mein Verdikt zu diesem Buch: Nicht das billigste, aber sein Geld locker wert, keine Mogelpackung. Die anderen Autoren mögen sich daran bitte ein Vorbild nehmen.
Ben Willmore
Insiderbuch Photoshop 7
Midas Verlag, ISBN 3-907020-35-9
Photoshop 7 ist nicht mehr aktuell, dessen bin ich mir bewusst. Trotzdem ist das Buch in etwa das beste was ich je betreffend Photoshop gefunden habe. Wenn sie sich zutrauen, bei den neueren Programmversionen den jeweiligen Menupunkt selbst zu finden, dann kriegen sie mit diesem Buch weit mehr als nur eine Einführung par excellence.
Literatur zum Thema Kunst
Michael Hauskeller
Was ist Kunst
Positionen der Ästhetik von Platon bis Danto
Verlag C.H.Beck, ISBN 3-406-45999-4
Wenn man daran selbst nicht beteiligt ist sind Kunst-Diskussionen mitunter etwas vom unterhaltendsten. Weshalb die Protagonisten derart aneinander vorbeireden? Weil es sehr viele unhinterfragte Standpunkte gibt, was Kunst überhaupt sein soll. 16 davon werden in diesem Buch kurz skizziert.
Stefan Saehrendt, Steen T. Kittl
Das kann ich auch!
Dumont-Verlag, ISBN 978-3-8321-7759-1
Eine kurze Vorstellung dieses Buches finden sie im Blog.
Stefan Saehrendt, Steen T. Kittl
Das sagt mir was!
Dumont-Verlag, ISBN 978-3-8321-9094-1
Ein Buch, das sie nicht wirklich brauchen, weshalb lesen sie im Blog.
Tanizaki Jun'ichiro
Lob des Schattens - Entwurf einer japanischen Ästhetik
Manesse Verlag Zürich, ISBN 978-3-7175-4039-7
Tanizaki erstellt die sinnliche Entwicklung einer japanischen Ästhetik zum Zeitpunkt ihres
allmählichen Verschwindens im 20. Jahrhundert. Indem er den Blick stets zugleich auf den Osten und den
Westen richtet, schärft der Autor den Sinn für die Unterschiede beider Kulturen.
Das Buch liesst sich flüssig, es wäre ihm jedoch gut angestanden, hätte der Autor auf das Lamento des
letzten Viertel ersatzlos verzichtet.
Michael Thompson
Mülltheorie
Über die Schaffung und Vernichtung von Werten
Klartext-Verlag Essen, ISBN: 3-89861-081-0